Всего в 20 км от Москвы, в деревне Жостово, находится одно из известнейших российских предприятий народных художественных промыслов — Жостовская фабрика. Вы точно знаете один из ее продуктов — это металлические подносы с ярким цветочным рисунком на черном фоне. Скорее всего, такой стоит дома у вас или у вашей бабушки.
В 2025 году жостовскому промыслу исполнится 200 лет. Изделия фабрики до сих пор популярны, а известные бренды, в том числе из бьюти, охотно сотрудничают с такими фабриками, даже запускают коллаборации. Мы поговорили с главным художником фабрики Михаилом Лебедевым и узнали, как сегодня устроено производство, что изменилось в технологиях жостовских мастеров за 200 лет и, самое главное, как промысел живет в современном мире быстрых трендов. Дальше — прямая речь.
Шкатулки и табакерки: как появилась жостовская роспись
Небольшой экскурс в историю. Традиция жостовской росписи возникла еще в конце XVIII века, когда крепостной крестьянин Вишняков основал в деревне под Москвой мастерскую. Изготавливали там шкатулки и портсигары из папье-маше, покрытые лаком и украшенные росписью.
В 1825 году мастерская братьев Вишняковых начала делать металлические подносы, которые быстро стали популярны благодаря ярким цветочным мотивам и сюжетным композициям. В прейскуранте значилось: «Заведение братьев Вишняковых лакированных металлических подносов, сухарниц, поддонов, из папье-маше шкатулок, портсигаров, чайниц, альбомов и проч… существует с 1825 года». Со временем жанровые сцены в росписи уступили место цветочным букетам: от скромных полевых цветов до сложных орнаментов с розами, маками и другими цветами.
После революции на базе мастерских появилось несколько артелей — Жостовская трудовая артель, «Спецкустарь», «Лакировщик» и «Свой труд». В 1928 году они объединились в фабрику «Металлоподнос» в деревне Жостово, которая в 1960-х годах была преобразована в Жостовскую фабрику декоративной росписи.
В 1920–1930-е годы Жостовская фабрика, как и другие народные промыслы, столкнулась с давлением государства, которое стремилось создать «новое советское искусство». Сторонники социалистической пропаганды предлагали мастерам отказаться от традиционных цветочных композиций в пользу реалистичных сцен и геометрических орнаментов, хотя это совсем не вписывалось в традицию Жостово.
Наши мастера это поняли. Благодаря стойкости художников и компромиссам фабрика не изменила традиционному стилю. Вместо того чтобы внедрять новые образы напрямую, мастера начали углублять свои техники и стилистику, адаптируя свежие идеи к традиционным композициям.
Приглашенные профессиональные художники — Кончаловский, Машков, Нестеров и др. — тоже пытались привнести изменения. Они создавали эскизы для подносов с сюжетами чаепитий, игр и пейзажей. Но подход профессионалов часто вступал в противоречие с «подносным» видением жостовских мастеров.
Одна из сильных сторон жостовского промысла — отсутствие заданных образцов и эталонов. Оно дает художникам простор для выражения индивидуальности, вносит разнообразие в их творчество и предохраняет от застоя. Именно эта свобода позволила жостовской росписи не утратить традиции и остаться актуальной и востребованной сейчас.
До сих пор вручную
Сегодня Жостовская фабрика производит разные изделия — от классических металлических подносов различных форм и размеров до декоративных шкатулок, ваз, сувениров и аксессуаров. В последние годы мы активно развиваем направление декоративных элементов для интерьера и модных аксессуаров, например шелковых платков и зонтов с жостовскими мотивами.
В штате фабрики более 40 художников. Многие из них представляют династии жостовских мастеров. Некоторые сотрудники работают здесь больше 20 лет, многие из них — члены Союза художников России. Ежегодно они расписывают около 75 000 изделий.
Конечно, технологии за это время изменились. Теперь мы используем новые лаки и краски, которые помогают улучшить долговечность и эстетические качества изделий. Процесс изготовления по-прежнему остается преимущественно ручным: металл обрабатывают вручную, роспись выполняют свободными мазками без использования трафаретов, а покрытие лаком добавляет блеск и защищает рисунок.
Изменения коснулись и стилистики росписи. Если в XIX веке на подносах изображали преимущественно жанровые сцены и пейзажи, то в XX веке основным мотивом стали цветочные композиции. В наши дни мастера экспериментируют с разными сюжетами, добавляя элементы современного дизайна и сочетая традиции с новыми формами и объектами.
Сегодня жостовская роспись украшает не только подносы. Мастера фабрики работают с разнообразными материалами. Жостовские мотивы можно встретить на шкатулках, елочных шарах, декоративных панно и предметах интерьера. Мы много делаем для популяризации промысла, проводим выставки и мастер-классы, сотрудничаем с дизайнерами и создаем коллекции с принтами на текстиле и посуде.
Как Жостово приспосабливается к новому времени
В последние годы ощущается резкий подъем интереса к народным промыслам. Их отголоски можно найти в современной архитектуре, искусстве, живописи, моде и даже музыке. Во многом это связано с общемировой тенденцией к поиску национальной самоидентификации. Жостовской фабрике декоративной росписи как одному из ярких представителей русских промыслов тоже есть что сказать, особенно в преддверии 200-летия.
Мы понимаем, как важно сотрудничать с русскими брендами — молодыми, смелыми, теми, которые доказывают, что мы можем и умеем делать качественную продукцию. Так, недавно у нас была коллаборация с Tonka Perfumes, для которых наши художники разработали дизайн свечей и аромадиффузоров. Жостовской росписью украшена упаковка шампуней Estel.
Для нас как для бренда, который уже долгое время существует в инфополе, важно экспериментировать и постоянно находить новую аудиторию, которая будет знать и любить Жостово. Это действительно уникальный случай — совсем рядом с Москвой, в каких-то 20 с лишним километрах, есть самая настоящая фабрика, где художники вручную расписывают изделия. Ими можно пользоваться, а не просто поставить на полку или повесить на стену, чтобы любоваться.
О покупателях
Наша основная аудитория — это люди в возрасте от 35 лет и старше, преимущественно женщины. Покупателям важно сохранить связь с традициями и культурой и одновременно следовать современным трендам. Среди них немало коллекционеров и ценителей ручной росписи, которые ищут не просто предметы интерьера, а настоящие произведения искусства.
Одна из наших постоянных клиенток, узнав о предстоящем юбилее фабрики, приобрела сразу несколько коллекционных подносов и сувениров, чтобы сохранить эти редкие изделия для своих детей и внуков.
Как-то к нам обратилась семья из Франции, в которой бабушка — русская эмигрантка — хранила с любовью поднос из Жостово. Внуки, вдохновленные ее рассказами, решили приобрести целую коллекцию жостовских изделий, чтобы передать их своим детям как символ русских корней семьи. Теперь эти подносы украшают дом во Франции, их будут передавать как семейную реликвию.
Одна из наших клиенток, коллекционер из Краснодара, приобрела уже более 20 подносов, чтобы создать свою «галерею Жостово». Каждый поднос она выбирает лично, обращает внимание на уникальность росписи, композицию и характерные черты мастеров. Ее дом уже стал маленьким музеем, знакомые часто просят провести экскурсию — жостовская роспись вдохновляет и удивляет.
Как соединить несоединимое
Этот ответ искали, создавая новую коллаборацию Жостовской фабрики с брендом «Гельтек». В итоге получился совместный продукт — лимитированный подарочный набор.
Внутри — масло для душа с запахом смородинового листа, очищающий гель и увлажняющий крем, все это в косметичке с фирменной росписью. Узнали у главного художника Жостовской фабрики Михаила Лебедева и основателя бренда «Гельтек» Сергея Кирша, как возникла идея коллаборации и в чем такие разные бренды дополняют друг друга.
Сергей Кирш: Для нас коллаборация — это как раз тот случай, когда исконно русское в лице Жостово встречается с технологичным в лице «Гельтек». Результат можете оценить сами. В России умеют делать классные вещи, и делать их хорошо. Мы поколениями считали иначе, но сейчас уже совершенно ясно, что были не правы.
Когда два интересных российских бренда объединяются, мы показываем, что российское может быть очень крутым. Не старым и пыльным, не грубым и аскетичным, а современным, стильным, высокого качества. Таким, чтобы можно было гордиться: вот, эта вещь сделана в России, отечественным производством, с использованием традиционной русской росписи. Жостово сегодня активно развивается, остается верным традициям и одновременно следует современным тенденциям. Это очень близко философии «Гельтек».
Придумать идею коллаборации было непросто. Два совершенно разных, на первый взгляд, бренда, разные концепции, визуальный код. Решение появилось внезапно: в прошлом году мы запустили линейку масел для душа с ностальгическими ароматами, которые работают как машина времени. Самым популярным оказалось масло с запахом листа черной смородины. Именно смородина стала нашим главным вдохновением для коллаборации.
Мы хотели, чтобы жостовская роспись стала частью повседневной жизни женщин — дома, в поездках, где угодно. Задумались, где еще фигурирует косметика — в путешествиях, командировках, спортзале, — и решили добавить красоту и туда. Наша косметичка выполнена из современных водоотталкивающих материалов, так что ее смело можно брать с собой, куда бы вы ни отправились.
Михаил Лебедев: Мы стремились связать, казалось бы, несовместимые вещи и показать, как прошлое и будущее могут гармонично сосуществовать в настоящем. Лейтмотивом нашей коллаборации стала ностальгия по теплым, уютным вечерам.
Чтобы создать эту атмосферу, мы решили воздействовать сразу на два чувства — зрение и обоняние. Жостовские художники разработали уникальную роспись: черная смородина в характерном жостовском стиле на фоне летних сумерек. «Гельтек» включил в набор масло для душа с ароматом листьев этой ягоды, чтобы дополнить впечатление и перенести в мир воспоминаний.